Le réalisme fantastique de Carel Willink

La première fois que je suis tombé sur un tableau de Carel Willink, c'était en 1962, en lisant le N°3 de la revue Planète. Le commentaire qui accompagnait la peinture ci-dessus ("Château en Espagne" - 1939) était le suivant : "Un palais qui semble foudroyé par un orage d'un autre monde ... Une terrasse avec un gouffre ... Un endroit comme un autre, entre ailleurs et nulle part ..."

Sa peinture est dans la veine de Georgio de Chirico, Magritte ou Delvaux. Et pourtant, ce peintre né en 1900 et mort en 1983 est totalement inconnu du grand public.



J'ai voulu vous faire connaître ce peintre secret de l'imaginaire, dont les oeuvres reflètent une ambiance aussi particulière. Il m'a beaucoup marqué. J'en ai rêvé de ses peintures : je me suis promené dedans, pas toujours très rassuré ...



Pour en savoir plus :
1. Carel Willink (site officiel)
2. Le réalisme fantastique (Wikipédia)
3. Visions inquiètes de Willink (La boîte à images)
4. Carel Willink (Ten Dreams)

Crédit photos : La boîte à images

"Fleur des Champs", de Louis Janmot (1845)

Comme je vous l'ai déjà dit, ce week-end, on a été à Lyon. Ca faisait longtemps que j'avais envie d'aller à Lyon, pour me régaler dans des "bouchons" et visiter les musées qu'il y avait à visiter. Et donc, nous avons visité le musée des Beaux-Arts de Lyon, place des Terreaux.

Et, dans ce musée, je suis tombé en arrêt devant le tableau "Fleur des Champs", peint en 1845 par le peintre lyonnais Louis Janmot, dont je n'avais jamais entendu parler. Il y a comme ça des "rencontres" artistiques, au détour d'une salle de musée, comme la bohémienne aux Offices à Florence.



J'ai trouvé que le visage de cette jeune femme était étonnamment serein, contemplatif, et très actuel aussi. Ce visage qui a plus de cent cinquante ans n'est pas vraiment "daté". Ca pourrait être une fille d'aujourd'hui.

Si vous passez par Lyon, allez la voir de près, vous verrez comme elle dégage une paix et une sérénité infinie ...

Pour en savoir plus :
1. Louis Janmot (Wikipédia)
2. Musée des Beaux-Arts de Lyon (site officiel)
3. La bohémienne de Boccaccio Boccaccino (Chez Luc)

Crédit photos : linternaute.com et Artzari.fr

Le Palais Idéal du facteur Cheval

Ca faisait très longtemps que je voulais aller voir le Palais idéal du Facteur Cheval, à Hauterives, dans la Drôme. Mercredi dernier, j'étais en séminaire à Albon, juste à côté d'Hauterives, j'ai donc pu faire un détour pour aller voir cette très étrange construction.



Tout de suite, j'ai trouvé émouvant ce palais fantastique de 26 mètres de long et de 10 mètres de haut.



C'est une vraie construction monumentale, et on peut se promener dedans. Ferdinand Cheval, facteur de son état a passé 33 ans de sa vie à construire son rêve entre 1879 et 1912 ...



Ce palais est littéralement recouvert de scupltures naïves et d'inscriptions plus touchantes les unes que les autres.



"Amis de la nature
Mais de naissance obscure
Ce qui rend souvent la vie dure
Je l'ai subi sans murmure."



J'ai été très ému pendant cette visite. Je me souviens, la dernière fois que j'ai ressenti une émotion aussi forte, c'était en visitant le Musée de l'Art Brut, à Lausanne. J'avais été très impressionné par les oeuvres qui y étaient exposées, et en ressortant, j'en avais parlé avec les dames qui étaient à l'accueil. Je leur avais demandé comment les visiteurs réagissaient. Elles m'avaient répondu que certains devaient ressortir dans la rue au bout de vingt minutes, pour se remettre de leur émotion. Puis après, ils retournaient dans le musée.

Ici, c'est une émotion de même nature.



Je pense à cet homme solitaire, qui, en 1880, a donné corps à ses rêves, dans un village perdu dans la campagne, loin de tout. A l'époque, c'était l'Empire Colonial Français, avec les rivages lointains de l'Afrique ensoleillée et de l'Orient mystérieux. Le facteur devait remettre des lettres avec des timbres illustrant ses contrées lointaines ... Alors, puisqu'il ne pourra jamais les visiter en vrai, il va les visiter en rêve. Dans son Palais.



Ce n'est pas tous les jours qu'on peut se promener dans le rêve d'un autre. Mercredi dernier, j'ai visité le rêve de Ferdinand.



Pour en savoir plus :
1. Ferdinand Cheval (Wikipédia)
2. Le Palais Idéal du facteur Cheval (linternaute)

Crédit photo : Luc

Nimis, Arx et Ladonia

Le 31 juillet 1980, le Professeur artiste suédois Lars Vilks se mit à construire Nimis, une série de sculptures en bois géantes, au bord de l'océan, dans un coin reculé de la réserve naturelle de Kullaberg.

Ces sculptures massives hautes d'une douzaine de mètres, sont construites à partir du bois rejeté par la mer sur le rivage, et forment un labyrinthe géant qui est recouvert partiellement par la mer à marée haute.



Comme ces scupltures se trouvent dans une partie assez inaccessible de la réserve de Kullaberg, ce n'est que deux ans plus tard, en 1982, que les autorités suédoisent "découvrent" Nimis ... et ils ordonnent la destruction de l'ouvrage. Pour bloquer l'action, Nimis est acheté par Joseph Beuys, qui mourra en 1986, et alors le scuplteur Christo rachètera Nimis pour la sauvegarder. S'en suit alors tout un débat juridique que je vous épargnerai. Mais Lars Vilks persiste et signe, et après une destruction partielle par le feu en 1985, il reconstruira Nimis et va se mettre à construire Arx, un peu plus loin, en "dur" cette fois :



Arx est présenté commé étant un livre de pierre dont les 352 pages ne peuvent être tournées : c'est le lecteur qui doit se déplacer.



Et puis, en 1996, lassé par toutes les tracasseries du pouvoir local, il proclame la création de l'état libre de Ladonia.

Et donc, depuis 1996, l'état de Ladonia existe, bien que n'ayant été reconnu par aucune nation, et les imbroglios politico-juridiques continuent, dans la joie et dans la bonne humeur. Ce micro-pays s'est doté d'un gouvernement dans lequel siège, entres autres, un "ministre des anges gardiens". Et, pour que cet état soit un vrai pays tout beau tout bien, il s'est doté d'une famille royale.

Je ne résiste pas au plaisir de vous présenter la Famille Royale de Ladonia :



Pour la petite histoire, sachez qu'ils ont eux aussi leurs problèmes d'immigration. En effet, en 2002, plus de 3000 pakistanais, trompés sans doute par le site internet de Ladonia, ont déposé une demande officielle d'immigration !

On vit quand même une époque formidable !

Pour en savoir plus :
1. Ladonia (site officiel)
2. Ladonia (Wikipedia)
3. Nu bär det av söderut... (Maloppas trädgårdsblogg)

Crédit photos : Peter Bøttger, Ladonia et Höganäs

Le Mystère Picasso

En 1956, Henri-Georges Clouzot a filmé Picasso en train de peindre des toiles. Si vous voulez voir une toile en train de naître sous le pinceau de Picasso, lancez la vidéo ci-dessus.

C'est un spectacle extraordinaire de voir la toile évoluer, "vivre", avant sa version finale ...

Je vous laisse contempler le maître à l'oeuvre.

Pour la voir en grand format, c'est ici. Vous pouvez également assister à la création d'une autre toile ici.

Pour en savoir plus :
1. Le Mystère Picasso (Wikipédia)
2. Le Mystère Picasso (IMDb)
3. Le Mystère Picasso (Amazon.fr)

Crédit vidéo : Henri-Georges Clouzot via neatorama

Dessiner la musique

J'ai toujours pensé qu'il y avait un rapport secret entre l'image et la musique. J'ai rêvé de pouvoir "écouter" un tableau ou "dessiner" une musique.

Eh bien ce rêve, Alex Lampe, un designer anglais, l'a réalisé. Si vous allez sur son site Visual Acoustics, vous allez pouvoir "dessiner" de la musique. C'est un outil assez fascinant.

Pour vous faire la main, avant de rentrer dans les paramétrages fins des huit instruments mis à votre disposition, je vous conseille de cliquer d'abord sur un des 4 "presets" qui vous sont proposés à droite de l'image, puis de promener votre souris au dessus de l'écran sensible. Et là, vous laissez simplement la magie opérer, et vous vous laissez aller à votre inspiration ...

Bon trip ....

Pour en savoir plus :
1. Visual Acoustics (Ample Interactive Design)
2. Farben und Klänge (Couleurs et sons) (Chez Luc)

Crédit photo : Ample Interactive Design via neatorama

Le monde imaginaire de Jacek Yerka

Jacek Yerka est un peintre polonais qui a créé tout un univers fantastique.

J'aime beaucoup toute son oeuvre.

La peinture ci-dessus (cliquez sur l'image pour la voir en grand) me fait beaucoup penser à Miyazaki. Mais son oeuvre est vraiment originale, et de grande qualité. Harlan Ellison a écrit un livre, Mind Fields, qui raconte l'histoire associée à une sélection de peintures réalisées par Jacek Yerka.

Si vous voulez vivre un grand moment de contemplation onirique, allez explorer son site : c'est superbe !

Pour en savoir plus :
1. Jacek Yerka (site officiel)
2. Jacek Yerka (Wikipedia)
3. Fantastic Art of Jacek Yerka (Fresh Pics)
4. Mind Fields (amazon.fr)

Sur le même thème :
1. Le monde de Rob Gonsalves (Chez Luc)
2. L'univers de Vladimir Kush (Chez Luc)
3. Maurits Cornelis Escher (Chez Luc)

Crédit image : Jacek Yerka via Fresh Pics

L'univers de Vladimir Kush

Voici une peinture comme je les aime. Tout me plaît dans cette peinture : l'ambiance onirique, l'impression d'être au bout du monde, le petit personnage au premier plan à gauche qui contemple le voilier qui s'éloigne, et bien sûr, l'invisible. Le magnifique visage invisible, digne de Dali qui prend toute l'image.

Superbe ! (cliquez sur l'image pour une image plus grande)

J'avais déjà vu cette image dans des mails où on m'avait fait passer des fichers Powerpoint, avec un choix de belles images, le tout anonyme. Eh bien voilà : l'auteur de cette peinture (et de bien d'autres), c'est Vladimir Kush.

Je n'aime pas forcément tout ce qu'il a peint, mais quand même : je trouve que Anticipation of a Night's Shelter, Deep Sea Project , et Metamorphosis valent le détour.

Pour en savoir plus :
1. Vladimir Kush (Site Officiel)
2. Vladimir Kush (Reflections Gallery)
3. Vladimir Kush (Visions Fine Art Gallery)
4. Le regard féerique (Chez Luc)

Crédit peinture : Vladimir Kush et merci à Neatorama pour le lien.

Une statue controversée

Une nouvelle statue a été dévoilée jeudi 15 septembre à Trafalgar Square, au centre de Londres. Cette statue de marbre blanc mesure près de 4 mètres de haut est l'oeuvre du scuplteur britannique Marc Quinn. Elle est intitulée "Alison Lapper Pregnant" et représente effectivement Alison Lapper nue et enceinte. Cette femme existe vraiment et elle a posé comme modèle pour la statue.

Déjà, une femme nue enceinte, c'est très beau en soi, certes, mais c'est quand même inhabituel dans un lieu public comme Trafalgar Square, juste devant la facade de la National Gallery et en face de la colonne Nelson. Mais, là où ça devient vraiment perturbant, c'est que Alison Lapper est née sans bras et avec des jambes atrophiées.

Alison Lapper a expliqué qu'elle avait posé nue pour Marc Quinn quand elle était enceinte de huit mois, et que c'était un tribut à la maternité et aux personnes handicapées.

Cette statue restera exposée à cet endroit pendant 18 mois, et bousculera sans doute pas mal de nos préjugés.

Encore une fois, nos amis britanniques ont "osé". Ca fait plaisir dans notre société ossifiée dans le "politiquement correct".

... Et je pense que cette compagnie temporaire ne déplaira pas à son voisin en haut de sa tour. Rappelons-le : l'Amiral Nelson est manchot (il a perdu son bras droit en 1797 en face de Santa Cruz de Ténériffe).

Pour en savoir plus :
1. Square's naked sculpture revealed (BBC news)
2. Disabled artist's naked form takes her place among Trafalgar Square statues (Yahoo news)
3. People watch as British artist Marc Quinn's white, 13 ton statue is unveiled in Trafalgar square (Yahoo news)
4. British artist Marc Quinn's 13 ton statue inspired by artist Alison Lapper (Yahoo news)
5. The modern-day Venus de Milo (BBC news)

Crédit photo : Stephen Hird pour Reuters

Shadow

Sur un concept de Adam Frank, Zack Booth Simpson a réalisé Shadow, l'installation intéractive ci-dessus.

Ca se passe comme cela : il y a un espace dans lequel une ombre se déplace. Si vous entrez dans cet espace, l'ombre réagit, vient à votre rencontre, vient se mettre à côté de vous. C'est Peter Pan et son ombre pour de vrai. Moi, je trouve cela hallucinant ! C'est vraiment magique !

Zack Booth Simpson utilise des technologies intéractives pour toutes sortes d'installations intéractives. La collection de ces installations peut être vues sur son site Mine-Control.

En plus de Shadow, j'ai beaucoup aimé également Light Smoke, qui permet de faire des tourbillons sur un écran à l'aide d'une lampe de poche, et Molecular Bubbles où on manipule directement avec les mains des bulles sur un écran.

Nota : il vous faut QuickTime pour voir tout ça. Par ailleurs, les liens sur le site de Zack ne marchent pas tous, utilisez les liens ci-dessous pour voir les vidéos.

Les installations interactives de Zack Booth Simpson en plein format :
1. Shadow (2003)
2. Light Smoke (2001)
3. Molecular Bubbles (2002)

Pour en savoir plus :
1. Adam Frank
2. Mine-Control (Zachary Booth Simpson)

Crédit vidéo : Adam Frank et Zachary Booth Simpson et merci à we-make-money-not-art pour le lien

We have decided not to die

Court métrage hallucinant de l'Australien Daniel Askill.
Visible sur le DVD Expérience (s) 01.

Moi, je suis scotché !

Pour en savoir plus :
1. Festival International du Court Métrage à Clermont Ferrand
2. Expérience (s) 01 (Amazon.fr)

Crédit vidéo : Daniel Askill et merci à Vincent pour l'info et le lien

Nota : Pour visualiser la vidéo, QuickTime est nécessaire. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez la télécharger ici. C'est ma deuxième tentative de "poster" une vidéo, j'espère que ce coup-ci ça va marcher !

Banksy a encore frappé !

Après avoir accroché ses oeuvres dans les 4 plus grands musées de New York, Banksy remet ça au British Museum.

Le 18 Mai 2005, il met un message sur son site annonçant l'exposition d'une gravure rupestre remarquable au British Museum. Gravure que voici :



Et il a lancé une "chasse au trésor" pour trouver où était accrochée cette oeuvre remarquable à l'intérieur du British Museum de Londres. Le gagnant s'est pris en photo devant et recevra un cadeau de Banksy.

Les officiels du Musée ont indiqué que la fausse pierre était restée en exposition "un certain temps" !

Pour en savoir plus :
1. Banksy the exterior paint specialist (Site officiel)
2. Banksy (Chez Luc)

Crédit photo : British Museum

Banksy

Banksy est un artiste de grafittis britannique, qui a décidé de s'exposer dans les plus grands musées de New York.

Il y est donc allé franco et a accroché ses tableaux dans les 4 plus grands musées de New York.

(1) Metropolitan Museum of New York :

Le 13 mars, il accroche le tableau ci-dessous "You have beautiful eyes"

Là, elle va se faire repérer assez rapidement, parce qu'elle ne restera accrochée qu'une journée.


(2) Museum of Modern Art NYC :
Le même jour, il accroche au MoMA le tableau ci-dessous "Discount Soup Can"

Celle-ci va rester accrochée quatre jours, les responsables du MoMA ne l'ont décrochée que le 17 mars.


(3) Brooklyn Museum :

Toujours le même jour, il accroche le tableau ci-dessous "Soldier with Spraycan"

Celle-ci aussi va rester accrochée plusieurs jours ....


(4) American Museum of Natural History :
Enfin, toujours le même jour, il accroche le tableau ci-dessous "Withus Oragainstus"

Celle-ci aussi va rester accrochée plusieurs jours ....


Quand on va l'interroger sur ses motivations, il va répondre : "Cela m'a été inspiré par ma soeur. Un jour, elle a jeté un grand nombre de mes toiles et quand je lui ai demandé pourquoi, elle a répondu: 'Ce n'est pas comme si elles devaient être exposées au Louvre'. Je me suis dit 'pourquoi attendre que je sois mort ?'"

Bon, eh bien, moi, je dis : Bravo ! Notre époque manque cruellement de révolutionnaires de son acabit ...

Pour en savoir plus :
1. Un artiste s'expose en douce dans les musées de New York (Libération)
2. Banksy (site officiel perso)
3. woostercollective (Le site d'où viennent les photos exclusives)

Maurits Cornelis Escher

Jour et Nuit, xylogravure (1939)

M.C. Escher est un des maîtres de l'invisible. La gravure ci-dessus est à mon goût la plus représentative de son oeuvre. Les champs alternés se fondent progressivement dans un vol croisé d'oies noires et blanches.

Ses plus belles gravures sont visibles sur son site officiel ci-dessous.
1. M.C.Escher (official website)